‘화장호(画江湖)’ 시리즈 애니메이션의 감독은 한 포럼에서 중국 애니메이션의 해외 진출 현황에 관한 질문을 받았을 때 이렇게 답했다. “별로예요. 최근 중국에서 큰 인기를 끈 국산 애니메이션 영화의 북미 총매출 비중은 사실 매우 작고, 관객도 대부분 화교예요.” 그리고 “이 애니메이션 영화들은 누가 번역했고, 앞으로 누가 번역할까?”라는 질문에 참석한 몇몇 감독과 제작자 중 아무도 제대로 답하지 못했다. 실제로 누가 VFX를 맡았고, 누가 후반 작업을 했는지는 비교하지만, 영화를 누가 번역했는지는 큰 주목을 받지 못한다.

 

국산 영화가 상승세를 타고 있는 지금, 작품의 해외 진출을 위해 어떤 노력이 필요할까? 영화 시나리오, 대사 등 텍스트의 번역은 그 과정에서 어떤 역할을 할까?

 

영화 번역은 누가 할까?

 

매 영화마다 누가 번역했는지 알기는 쉽지 않다. 엔딩 크레딧을 빼먹지 않고 처음부터 끝까지 다 보지 않는 이상 번역자의 이름을 찾기 어렵다. 게다가 크레딧에 이름이 너무 많고 지나가는 속도도 빠르기 때문에, 끝까지 다 봐도 번역자의 이름이 어디 있는지 찾지 못할 수도 있다. 작년에 필자는 자신이 참여한 세 편의 영화를 극장에서 봤는데, 그중 ‘오살(误杀)’에서만 자신의 이름을 한눈에 찾을 수 있었다. 제작자가 우리 작업실의 로고를 올려줬기 때문이다.

 

번역 품질은 영화의 해외 진출에 매우 중요하지만, 번역은 아마도 영화 산업 전체에서 가장 주목받지 못하는 분야일지도 모른다.

 

2010년부터 지금까지 필자는 수십 편의 영상 작품 번역 작업에 참여했다. 번역을 의뢰하려는 열 명 중 여덟 명은 견적에 놀라서 포기한다. 우리가 제시하는 가격이 영상 번역의 ‘시세’임에도 불구하고 대부분의 사람들은 여전히 너무 비싸다고 생각한다. 완성된 영화 시나리오는 보통 3만~5만 자, 대사본은 9,000~1만 5,000자 정도이다. 전부 영어 원어민 번역가에게 맡긴다고 해도 시나리오와 대사본을 합친 번역비는 5만~7만 위안에 불과하다. 이는 제작진 하루 식대에도 못 미칠 수 있지만, 대다수 고객은 여전히 너무 비싸다고 느낀다.

 

드라마 번역은 더욱 그렇다. 예전에 번역계 지인이 어떤 드라마 대본 번역을 맡아 달라고 문의한 적이 있다. 한 회당 대사 분량이 약 8000자 정도인데, 클라이언트 예산은 겨우 1000위안에 번역 기한은 하루였다.

 

하루에 8000자의 중-영 번역이 어떤 개념일까? 품질을 중시하는 번역 기준으로, 중-영 번역은 1인당 하루에 보통 2000~3000자 중국어만 처리한다. 심지어 우리의 중-영 이중 모국어 번역가조차 하루에 5000자 정도 번역할 뿐이다. 문서 번역의 경우 하루 1000위안 수입이면 나쁘지 않아 많은 사람이 기꺼이 맡을 것이다. 하지만 클라이언트 입장에서 보면, 천 자당 150위안도 안 되는 단가에 하루 8000자를 생산하는 번역가의 품질이 좋을 리 있나?

 

중국의 번역비는 전 세계에서도 유독 낮기로 유명하다. 중국 번역 시장 전체의 혼란과 저가 경쟁으로 인해 사람들은 영화 번역도 싸야 한다고 생각하게 되었다. 영화 제작 자체가 엄청난 비용이 드는 작업이다. 배우 한 명 섭외하는 데 얼마고, 특수효과팀에 얼마고, 영화 홍보·마케팅에 얼마가 드는가? 이런 비용과 비교하면 번역팀에 돌아가는 돈은 가장 적다.

 

중국 영화가 해외 시장에 진출하려면 세 번의 판매가 필요하다. 첫 번째는 배급사에, 두 번째는 심사위원회에, 세 번째는 관객에게 판매하는 것이다. 이에 따라 영화의 해외 진출에도 세 부분의 번역이 필요하다: 시놉시스(줄거리 요약, 캐릭터 소개 포함), 대본, 그리고 대사 대본이다. 대본 번역이 좋지 않으면 우선 해외 배급사나 투자자의 관심에 영향을 미치고, 대사 번역이 좋지 않으면 해외 수상 심사에 큰 영향을 미치며, 외국어 자막이 좋지 않으면 해외 관객의 몰입도를 떨어뜨려 해외 입소문 형성에도 악영향을 준다. 영화에 좋은 번역을 선택하는 것은 분명 가치 있는 일이다.

 

'신달아(信达雅)'일까, 아니면 자기 멋대로일까?

 

영화 번역은 어떻게 선택해야 할까? 누가 번역의 품질을 평가할까? 아마 많은 프로듀서가 가장 먼저 떠올리는 답은 '영어 잘하는 사람을 데려다가 검수하고, '신달아(信达雅)'를 갖춘 번역을 찾자'일 것이다.

 

몇 년 전, 필자는 '당신의 '신달아'가 나를 난처하게 만든다'라는 글을 썼다. 이 글은 전 온라인에서 거의 100만 뷰를 기록했고, 어떤 이들은 통쾌하다며 환호했고, 어떤 이들은 지후(知乎)에서부터 웨이보(微博)까지 쫓아와 욕을 퍼부었다. 현재까지도 필자의 생각은 변함없다. '신달아'라는 세 글자는 이제 업계 문외한이 전문가에게 지시를 내리는 '이론적 근거', 아니 '이론적 암덩어리'가 되어가고 있다. 많은 사람이 '신달아'에 깊이 사로잡혀, 중-영 번역에도 반드시 신달아를 고수해야 한다고 믿는다. 심지어 원본 시나리오에 문학성이 전혀 없더라도, 번역문이 '고급스럽고', '문장이 아름답게' 읽히길 바란다. 혹은 반문반백(半文半白)의 중국어를 소위 '고전 영어'(영어권에는 '고전 영어'라는 정의 자체가 없지만)로 옮기려 든다. 하지만 우리 중국인은 어디까지나 영어가 모국어가 아니다. 많은 이들이 '아(雅)'하다고 생각하는 번역이 사실은 문법과 표현이 모두 틀린 영어일 가능성이 매우 높으며, 심지어 시제조차 맞지 않는 경우가 허다하다(영어 시나리오와 시놉시스는 일반적으로 현재 시제로 서술한다는 점을 잊지 말자).

 

중국인은 솔직히 인정해야 한다. 영어는 우리의 모국어가 아니며, 충분한 축적이 없다면 영어에 대한 '감'은 종종 빗나간다는 것을. 그래서 제작진은 한 가지 문제에 자주 부딪힌다. 소위 '영어를 잘하는 중국인 동료'나 '해외 화교'에게 테스트 번역을 맡기려는 경향이 있는데, 이들의 영어 실력이 중-영 번역의 수준을 판단하기에는 턱없이 부족한 경우가 많아, 당연히 좋은 번역가를 선별해낼 리 없다.

 

영어를 잘한다고 자부하는 한국인에게 최종 결정을 맡기는 것보다, 차라리 영어 원어민에게 번역문의 문법 오류와 내용 이해도를 체크하게 하는 것이 낫다. 어차피 번역은 최종적으로 외국인이 볼 것이고, 영어 실력이 제각각인 국내 관객을 위한 것이 아니기 때문이다.

 

많은 사람들이 간과하는 사실은, 번역은 전문 기술이며 체계적인 훈련이 필요하다는 점이다. 영어를 잘한다고 자부하거나, 유학 경험이 있거나 해외에서 근무한 적이 있다고 해서 모든 번역이 가능한 것은 아니며, 더더군다나 모든 번역을 평가할 수 있다는 의미도 아니다. 번역을 잘하려면 언어적 재능, 체계적인 학습, 그리고 실전 경험이 쌓여야 한다. 영어영문학과를 정식으로 졸업하고 번역 석사까지 마친 사람 중에서도 절반 이상은 번역 업무를 감당하지 못한다. 그런데 몇 년 해외 경험이 있는 비전공 유학생이면 오죽하겠는가? 의뢰사가 이런 어중간한 번역가를 고용하지 않았다면, 제 아무나 번역 품질을 검수하도록 맡겨서는 안 된다.

 

시나리오 번역, 시간 대 품질?

 

촬영 현장은 종종 번역에 촉박한 일정을 요구하기 때문에, 시나리오 번역도 자주 팀워크가 필요하다. 필자의 작업실이 《유랑지구》(The Wandering Earth) 시나리오의 첫 막을 번역할 때는 2016년 여름이었다. 필자가 두 명의 주요 번역가와 함께 7일 동안 2만여 자를 협업하여 번역했으며, 그 전후로 많은 영어 시나리오를 검토하고 협업 번역가에게 시나리오 번역의 형식, 시제, 스타일 등 기본 요소를 명확히 전달했다.

 

《유랑지구》의 프로듀서는 한 팀 이상의 번역팀을 섭외했으며, 처음부터 인물명, 지명, 고유명사(예: ‘화석’, ‘행성 엔진’ 등 개념)가 포함된 상세한 용어 목록을 제공했다. 《미친 외계인》(Crazy Alien) 번역 과정 초기에는 외부 번역팀이 우리뿐이었다. 우리는 품질을 보장하기 위해 시간을 확보하려고 노력했지만, 제작진은 일정이 빡빡해 일주일 안에 시나리오 전체를 번역하거나, 2~3일 안에 업데이트된 시나리오를 마무리해 주기를 바랐다.

 

 

《미친 외계인》은 필자가 작업한 시나리오 중 버전이 가장 많은 작품입니다. 중영 양방향 번역을 동시에 진행하면서 제작사 측의 중국과 미국 작가들도 계속해서 대본을 수정했기 때문입니다. 이 시나리오는 전후 약 3~4개월에 걸쳐 번역했고, 필자의 컴퓨터에는 중문과 영문 각 버전의 대본, 번역본, 교정본, 피드백, 최종본까지 총 100개 가까운 파일이 저장되어 있습니다. 팀워크의 장점은 속도이지만, 단점은 구성원 간의 스타일과 품질을 통일하기 어렵고 최종 취합에도 많은 시간이 소요된다는 점입니다.

 

영상 번역에서 가장 좋은 방법은 여전히 하나의 시나리오를 한 명의 번역가가 처음부터 끝까지 전담하는 것입니다. 이렇게 하면 용어와 스타일의 일관성을 유지하는 데 가장 유리합니다. 중역영의 경우 원어민 번역가가 참여하거나 교정을 맡는 것이 이상적입니다. 대부분의 시나리오 언어는 사실 어렵지 않고 문학성도 높지 않습니다. 소설과 달리 묘사는 비교적 간결하며, 대사와 액션이 번역의 핵심입니다. 하지만 간단하고 일상적인 언어일수록 번역가의 역량을 시험합니다. 뉴스 보도문, 논문, 연설문 같은 정형화된 표현을 쓸 수 없어 번역가의 영어 표현이 자연스럽지 않은 부분을 숨길 수 없기 때문입니다.

 

문화적 차이를 어떻게 처리하느냐는 아마 영화 번역에서 가장 큰 난제일 것입니다. 이 점에서 《서유기: 대성의 귀환》의 번역은 몇 가지 칭찬할 만한 아이디어가 있었습니다. 예를 들어 영화 속 강류아와 대성의 '속전속결 문답' 장면이 아주 인상적입니다. 강류아의 질문 중 상당수는 중국 문화와 관련된 것인데, 그중 '탑을 든 천왕은 탑을 갖고 있나요?'라는 질문에 대성은 '없어'라고 답합니다. 이 대화는 주로 아이의 유머를 표현하기 위한 것입니다. 만약 글자 그대로 직역한다면 '탑을 든 천왕'을 들어본 적 없는 외국 관객에게는 매우 어색하게 느껴질 것입니다.

 

 

그래서 역자는 여기서 질문을 이렇게 바꿨습니다: "당신의 특별한 능력은 어떻게 생겼나요?" 손오공의 대답: "나는 독특한 바나나를 많이 먹었어." 이렇게 처리하면 문화적 차이로 인한 이해 장벽이 사라지며, 하나의 대안이 될 수 있습니다.

 

각본을 쓰는 것은 창작이지만, 각본을 번역하는 것도 예술입니다. 천천히 해야 세심한 결과물이 나오고, 다른 문화권의 관객에게 정보를 더 잘 전달할 방법을 고민할 시간이 생깁니다.

 

영화 자막은 왜 자주 틀릴까?

필자의 오랜 조사에 따르면, 대부분의 중국 영화 영어 자막에는 어느 정도 문제가 있습니다.

 

예를 들어 《대성 귀래(大圣归来)》의 한 자막에서 역자는 스승(앞서 계속 Sifu로 번역됨)을 잘못 표기하여 Sigh로 썼습니다. 화면이 빠르게 지나가는 상황에서 관객이 갑자기 당황하게 만듭니다.

 

자막의 중역영 문제는 모두 영역중에서 "He's back(그가 돌아왔다)"을 "His Back(그의 등)"으로 번역한 것 같은 초보적이고 명백한 오류만 있는 것은 아닙니다. 마치 몇 년 중국어를 배운 외국인이 당신과 말하는 것과 같아서, 대충 짐작하고 손짓하며 소통할 수는 있지만, 항상 어색하게 느껴집니다.

 

모국어 사용자의 참여 부족으로 자막 번역이 부자연스러워지는 동시에, 영어 자막이 문제를 일으키는 또 다른 이유는 제작진이 번역가에게 영화를 보여주지 않기 때문입니다. 대본의 번역문이 종종 제작진에 의해 영어 자막으로 만들어지지만, 제작진은 보안상의 이유로 번역가에게 영화를 보여주지 않는 경우가 많습니다. 화면 없이는 자막 번역 작업에 분명 영향을 미칩니다.

 

이러한 방식은 제작진의 보안 요구에서 비롯된 것입니다. 영화 번역가(특히 외국인 번역가, 교정자)와 제작진이 보통 다른 도시에 있기 때문입니다. 제작진은 네트워크 전송으로 인한 영상 유출을 우려하여 번역가가 대본을 통해서만 대사를 파악하게 됩니다. 하지만 대본의 묘사가 번역가의 의문을 100% 해소해 주지는 못하며, 번역가가 제작진과 적시에 소통하지 못할 수도 있습니다. 만약 번역 책임자가 번거로움을 피하고 철저히 파고드는 정신이 부족하다면, 이해의 차이로 인해 번역 오류가 발생할 수 있습니다.

 

중·영문 자막이 입혀진 후에도 영화는 종종 한 번 이상 편집 및 수정을 거치며, 이로 인해 대본에 원래 배치되어 있던 번역문의 순서가 변경됩니다. 번역가와 적시에 소통하지 않고 모든 것을 자체적으로 수정하면 자막의 오역 또는 위치 오류가 발생할 수 있습니다. 하지만 화면상의 실수에 비해, 대부분의 국내 제작진과 관객은 영문 자막의 품질에 크게 신경 쓰지 않습니다. 영화가 해외에서 평범한 반응을 얻으면, 외국 관객의 번역에 대한 반응도 그들의 귀에 잘 전달되지 않을 수 있습니다. 중국 영화가 해외에서 인기를 끌지 못하는 것은 사실 번역 품질과도 관련이 있습니다. 외국인이 중국 영화를 볼 때 이미 문화적 차이와 장벽이 존재하는데, 거기에 형편없는 번역까지 더해지면 더더욱 이해하기 어려워집니다.


따라서 영상 작품의 번역은 간과할 수 없습니다. 이는 해외로 더 잘 전파하기 위한 매체이기 때문입니다. 만약 대충 처리한다면 전체 전파 효과에 영향을 미칠 것입니다. 번역은 특수 효과, 편집, 사운드와 마찬가지로 그에 맞는 예산이 있어야 합니다...